「her/世界でひとつの彼女」鑑賞


スパイク・ジョーンズの新作。

舞台は近未来のロサンゼルス。恋人や家族への手紙のメールの代筆業をしているセオドアは、別れた妻との離婚協議をズルズルと引き延ばしているような男性で、内気な性格のために新しい彼女を見つけることもままならない。そんなとき、ユーザー個人に進化して適応してくれるというコンピューターの新しいOSを見つけ、早速自宅のPCとスマートフォンにインストールする。音声で語りかけてくれるそのOSは自らをサマンサと名付け、セオドアのさまざまな世話を行なうようになる。そんなサマンサと気楽な会話を続けていたセオドアだが、やがて彼らは人種(?)の壁を越え、互いに愛し合う仲となる。しかしサマンサが進化を遂げていくにつれ、2人の仲は微妙な仲になっていき…というストーリー。

女声のOSと恋に落ちる男の物語、と聞くとキモがられるかもしれないが、そこらへんは比較的サラっと受け流されていて、拒否感を示す人もいる一方で普通に受け入れる人もいて、セオドア以外にもOSと親密な仲になる人たちも登場する。とはいえ真っ当なラブストーリーというわけでもなく、いろいろSF的な要素も絡んできていて、そこらへんのバランスが難しいところです。

かつてはMTV世代の奇妙キテレツな映画を作ってたイメージが強いスパイク・ジョーンズだけど、今作は男女の関係を真っ正面から描いている。人工知能との愛という点では傑作短編「アイム・ヒア」に通じるものがあるかな。アーケード・ファイアによるぽわーんとした音楽と絞りの浅い映像は「UPSTREAM COLOR」を連想しました。あと主人公がメッセージ書きをしていて、そのときの気分がメッセージに反映されるという演出は「500日のサマー」みたいだな。

セオドアを演じるのはホアキン・フェニックス。内気で不器用ながらも一途にサマンサを愛す主人公を熱演しています。あとはエイミー・アダムスやオリヴィア・ワイルドなどが出演していて、サマンサの声はスカーレット・ヨハンソンが担当している。そもそもはサマンサ・モートンが声をあてていて、ポスプロの時点になって急遽ヨハンソンに変更されたらしいけど、彼女のちょっとぶっきらぼうな奔放なサマンサの性格にうまくマッチしている。でもサマンサ・モートンのバージョンも聞いてみたいな。あと吹替が大変そうだなこれ。

非モテ男の物語としては共感できる部分が多かったのですが、科学的な設定がどうも気になって話にのめり込めなかったのも事実ではある。つうかユーザーに黙ってメールを送ったり、スネて返事してくれないOSというのはものすごくヤバい存在だと思うのだが。NSAのバックドアなんてもんじゃねーぞ。まあそういうところには目をつぶって鑑賞しましょう。

なお高層ビルが乱立し、皆がウエストの高いズボンを履いている未来のロサンゼルスの外観は、すべて上海で撮影されている。中国資本が入っているというのもあるけど、かつて1972年の「惑星ソラリス」のころは東京の外観が未来都市だったのに、今では上海がフューチャリスティックなものになってしまったんだなあ。しかしバーチャルな相手との恋愛というのは日本人のお家芸であるはずなので、OS付き抱き枕との恋愛を描いたリメークを日本でも希望!

「Penny Dreadful」鑑賞


Showtimeの新作シリーズ。クリエーターは「スカイフォール」脚本家のジョン・ローガンで、プロデューサーとしてサム・メンデスが関わっている。例によって第1話が公式サイトで視聴できるのでIPアドレスをゴニョゴニョしてみよう。

舞台は1891年のロンドン。曲芸撃ちの興行のためアメリカからやってきていたイーサン・チャンドラーは、ヴァネッサという謎の女性に腕を見込まれ、とある仕事の用心棒を依頼される。その夜に指定された場所に向かうと、そこで彼を待っていたのはヴァネッサと、マルコム・マーレーという初老の男性であった。そして3人が地下の通路に向かったところ、この世のもとは思えない男たちに彼らは襲撃される。男たちを撃退し検死医に調べてもらったところ、それはエジプトのヒエログラフを身にまとったまったく謎の怪物であった。実は怪物たちはこの世界とは異なる次元からやってきた存在であり、マーレーの娘が彼らに誘拐されてしまったために彼とヴァネッサは怪物と戦っており、イーサンは彼らに加わるよう求められる。一方では怪物を調べた検死医が自室で怪しい実験を行なっており、落雷とともに椅子につながれた人造人間が動きだす…というような展開。

第1話はかなりもったいぶったペースで話が進んでおり、登場人物の名前もなかなか明かされたりしないのだが、ちょっとネタバレしてしまうとこの検死医の名前はビクター・フランケンシュタイン。そう、彼ですね。あとはマーレーの娘はミナ・マーレー(ミナ・ハーカー)のようだし、他にもドリアン・グレイなどといった19世紀末の小説のキャラクターがいろいろ登場するみたい。それって「リーグ・オブ・エクストラオーディナリー・ジェントルメン」では…という気もするが、まあコンセプト自体はアラン・ムーアのオリジナルというわけでもないし目をつぶろう。むしろ映画版「リーグ」(あれはあれで俺は好きだ)以上に「リーグ」っぽくて楽しめるかも。ただし「フランケンシュタイン」とか「ドリアン・グレイ」ってペニー・ドレッドフル(当時の通俗小説の呼称)というよりも純小説なんじゃないのか。

舞台がイギリスで撮影がアイルランドということもありヨーロッパの役者がいろいろ出演していて、エヴァ・グリーンやティモシー・ダルトン、ロリー・キニアといった結構立派な面子が揃っているほか、今後はビリー・パイパーなども出演するみたい。アメリカ人としては久しぶりに顔をみたジョシュ・ハートネットがイーサン役を演じています。

Showtimeの番組としては比較的異例なアクション中心のドラマだが、個人的には結構楽しめる内容であった。とりあえず今後はドラキュラとかシャーロック・ホームズみたいな有名キャラは登場させずに、バネ足ジャックみたいなマイナーなやつを登場させ、変な方向に話が進んでいくことを勝手に期待します。

「GOD LOVES UGANDA」鑑賞


昨年のアカデミー賞にもノミネートされたドキュメンタリー。

こないだウガンダでは同性愛を犯罪とみなし、終身刑の厳罰に処することができる法案が署名されて国際的な批判を受けたわけだが、その思想の根源はアフリカでなくアメリカのキリスト教右派にあるとする内容。世界各国に宣教師を送り込みキリスト教の教えを伝道しようとする団体「International House of Prayer」(通称IHOP。日本にも支部があるようだけど日本語の団体名が分からなかった)は、イディ・アミンが失脚したのちに混沌状態にあったウガンダに目を付け、アフリカでの伝道の拠点とするために宣教師たちを送り込むようになる。彼らは住民のために献身的に活動する一方で、同性愛や婚前のセックスは悪だとするキリスト教保守の考えを持ち込み、やがてウガンダの政治家たちも感化されていく…というような話。

IHOPの宣教師たちは目つきや話し方がちょっとヤバい感じがするのですが、彼らの目的は単なる布教だけでなく、もっとパワーゲームめいたものであることが劇中では示唆されている。クリントン政権のときはコンドームの使用についてアメリカから補助を受け、エイズの減少に役だっていたのだが、ブッシュ政権時には「禁欲主義を推奨しなければ経済援助は行なわない」と脅され、コンドームの代わりに禁欲主義を推奨したところエイズが再び増加したのだとか。

またウガンダのキリスト教の牧師がアメリカにちょくちょく足を運び、(おそらく資金援助を受けて)かなり豪勢な家に住んでいることも描かれていた。その一方では同性愛者の権利を保護したためにウガンダを追放された牧師が登場し、同性愛者への深刻な迫害についての説明がされている。

ただ全体的にはIHOPの宣教師たちの姿をダラダラ映しているだけで、85分という短い尺ながらも冗長に感じられるところが多かったかな。もうちょっとチャートやグラフィックなどを加えて、IHOPの問題点などを追求すればよかったのに。人権活動家のデービッド・カトが殺害されたことについても、あまり深くは語っていないんだよね。

国連やオバマ政権がウガンダの同性愛者への迫害に対して懸念を表明している一方で、アメリカのキリスト教右派は着実に自分たちの考えをアフリカで広めており、ここらへんは西部開拓時代におけるマニフェスト・デスティニーを連想せずにはいられない。なおウガンダは若い世代がかなり多いらしく、そこでIHOPの教えを受けた若者たちが、やがてアフリカの他の国でも思想を広めていくことになるのだろうか。

ベクデル・テストとハリウッドの男性主義


最近いろんな映画関連の記事で目にするようになったものに「ベクデル・テスト(Bechdel test)」というものがありまして、これはアリソン・ベクデルが1985年に描いたコミックストリップ(上の画像)での会話が起源らしいが、要するに「その映画はどれだけ女性をまっとうに描いているか?」ということを測るテストだそうな。これは3つの基準から成り立っていて、

・(名前のついている)女性キャラクターが2人以上登場するか
・それらの女性たちはお互いに会話をするか
・その会話の内容は、男性に関するもの以外のことか

というもの。当然ながらより多くの基準を満たしたほうが女性をリスペクトした映画とみなされるわけで、最近の映画をこのテストにかけた結果を表示してるサイトもあったりする。例えば「キャプテン・アメリカ2」ではスカジョ演じるブラック・ウィドーが主役並みに活躍している一方で、女性同士が会話するシーンは無かったし、女性3人が主人公の「The Other Woman」も彼女たちが話すのは男のことばかりなのでテストは不合格、といった感じ。

もちろんこのテストだけをもとに、じゃあ「ゼロ・グラビティ」は女性を尊重してない映画だ!と噛み付くのはお門違いだろうし、アメリカでもこのテストに対する批判があるらしいけど、こういうテストが提唱されることと、そしてテストをパスする映画が極めて少ないこと(半数くらい?)が、ハリウッド映画における男性主義を表しているのではないかと。こないだ発表された「スター・ウォーズ」新作のキャストも女性が一人しかいなかったことが批判されていたしね。このテストは邦画でやったらどういう結果になるだろう。

またこのテストに似たものもいくつか提唱されていて、LGBTのキャラクターへのリスペクト度を測るものなどがあるみたい。他にも「パシフィック・リム」を参考にした、「女性にちゃんと独自のストーリーが与えられているか」を測る「マコ・モリ・テスト」というのも提唱されている。あとは人種をテーマに「ロシア訛りのないロシア系アメリカ人」とか「ちゃんとストーリーに絡んでくるアジア人」なんてのも測れるんじゃないかな。

このテストがハリウッドの男性主義を覆すようなものにはならないと思うけど、こんど映画館に足を運ぶときはこのテストを念頭に置いておくのも、また違った映画の鑑賞の仕方につながるかと。あとは「ウィルヘルムの叫び探し」と、PG13の映画で一回だけ使える「FUCK」探しも念頭に置いておこうね!

「REVIEW」鑑賞


コメディ・セントラルでこないだ第1シーズンが終わったシリーズ。

オーストラリアの作品をリメークしたもので、コメディアンのアンディ・デイリーがフォレスト・マクニールという司会者に扮し、人生におけるさまざまな物事をレビューし、5つ星評価を与えていくというもの。

レビューの対象は視聴者(もちろんフェイクね)から寄せられるわけだが、それがどれも過激なものばかり。「万引き」「中毒」「退職」といったものから、「レイシストになること」「乱交」「復讐」といったことまで。真面目なフォレストはそれらを律儀に体験していくわけで、「中毒」では本当にコカイン中毒になり、「宇宙」では宇宙に行き、「離婚」では本当に妻と離婚してしまう!オムニバス形式のようでシーズンを通して話がつながっていて、離婚した妻とのやりとりが多くのレビューに影響したりしている。

レビューをすることでフォレスト自身が不幸になるだけでなく、周囲の人間も多大な被害を被って、しまいには死人が出たりと真っ黒なジョークが展開されるわけだが、どんな犠牲を払おうともレビューを完徹しようとするフォレストの姿がとにかく笑えるのですよ。メタなジョークもいろいろあって、「アイルランド人になること」ではフォレストのナレーションまでアイルランド訛りになっていくのが爆笑ものであった。

アンディ・デイリーって今までいろんな番組でちょこちょこ見かけたけど、愚鈍なまでに素朴なフォレストを絶妙に演じている。あとは番組の冷徹なプロデューサーをジェームズ・アーバニアクが演じていたり、フレッド・ウィラードが出演していた。ジェームズ・アーバニアクって最初に観たのが「ヘンリー・フール」なので寡黙な役者というイメージが強いのだが、最近はコメディ業界で結構活躍してるんだよな。

公式サイトで全9話が視聴可能になっているので、連休中にサクっと観るのにおすすめ。星5つ!